接触耽美我是从高一那年看的《绝爱》,但是接触SD同人,却是今年五月底的事。目前为止,流+花是我唯一能够接受的配对。所以,有的时候选文不当看到仙流花的最后结果是仙花,我往往一个人呕得半死。几次教训过后,每到看到仙流花,我总是胆战心惊。但是,在流花的世界里我唯一能够接受的万年电灯泡就是仙道彰。可是奇怪的是我想我这一辈子都无法接受仙流。尤其是看到仙花流的文章。我知道这样有点对不起仙道,可是我从来就是一个任性的读者。
其实从忠于原著的角度考虑,唯一一对有着深深羁绊的就是流川枫和樱木花道。在樱木花道怯场的关键时候,最了解他,最关心他的是流川枫,虽然表达感情的方式是在樱木的屁股上踢了一脚;在流川枫差点因伤退场的时候,不愿意看到他的软弱的就是樱木,虽然是在流川的伤腿上猛踢;在三井的踢馆事件中,樱木更是在最后帮流川打了铁男一巴掌,虽然比帮其它的人打得轻得多;而在对翔阳因为害怕五犯退场变得缩手缩脚的樱木,唯一一个能让他重新振作的就是流川枫;在对丰玉一战,流川枫被南烈暗算,第一个冲上去的就是樱木花道……那么在对海南一战后的那个雨夜,对山王后的那次击掌,就更不要我说了吧!
开始写同人,面临的第一个问题就是到底是选择写流花,还是写花流?虽然我个人来说这两个配对我都能接受。但是自己写出来的却全部是流花。一般来说花流是偏向比较轻松正统的故事,而流花则是比较激烈不羁的故事。拿招试来比,花流是大开大合,流花是剑走偏锋。虽然并不能运用于一切。如果拿古装的故事来比,花流的有很多都像是金庸派的,而流花则更象是古龙派的。
但是古装的花流我是一般不看的。因为实在是受不了那个郭靖版的樱木花道和小龙女版的流川枫。但是真正的原因是这些故事有着太多的放不开,明明只是一个看的轻松的故事,却偏偏要加入什么豪情壮志,义薄云天,出生入死,肝胆相照……要是再加上什么民族大义,我早就呕死了。
其实我不是不喜欢这样的故事,只是这样的故事并不适合流川枫和樱木花道。在这些故事中,作者或多或少都加入了自己的自由观,但正是因为有着太多的挂念,那种自由往往浅薄的让人想笑。就像是《笑傲江湖》中的令狐冲,我个人的观点是他从来就没有自由过,虽然他是金庸故事里难得的一个比较不羁的人物。就算他与他大淫贼田伯光称兄道弟,就算他与魔道中人把酒言欢,就算他当一群女尼姑的掌门人,但是他一辈子都无法摆脱明门正派的束缚,他放不下肩上的负担。这正是很多的花流武侠文的死穴。也是我所不喜欢看的原因。结尾提到了他与任盈盈在一起或是和仪琳在一起的差别,但是在我看来,令狐冲真正爱的还是小师妹。在描写岳灵珊死在令狐冲怀中的那一幕,我个人认为是金庸写的最好的一场感情戏。之所以这样说,是因为花流武侠文中的仙流,有的时候甚至是花流,给人一种没有爱的必然性的感觉。
其实,花流的武侠故事的有一个特点,就是舞台基本上都搬到了中国。有点像是在看古装连续剧。
但是,古装的花流中也有精品。我推荐的就是过山风的《妖狼传说》,疯狂,变态,激烈,但是不像一般意义上的花流。在人物塑造上,更像是古龙的风格,只是结尾的地方太粗糙了,而且在那里面仙道的塑造有点失败的,也许是我个人的原因,因为我无法接受仙对流的一见钟情,只是出于对皮相和气质的吸引,那是让人无法理解为何偏偏是爱的。而在老庄墨韩的《惟君心》中关于仙道和流川的相处就自然得多。说到这,就不得不提一下老庄的花流作品。老庄的故事无论是《长门恨》还是《惟君心》在人物塑造和情节编排上都偏向梁羽生的风格。在借流川之口说教方面,有着让人无力之感。但是一章章看下去,还是有它吸引人的地方。(对不起,我想痛哭三秒钟,为什么,老庄笔下的花道无法让偶爱上呢?偶哭,55555555~~~~~~~~)话题回到《妖狼传说》,这部作品绝对值得一看,因为那种痛苦甜蜜的感情让人放不开。另一篇就是沧海的《红杏枝头》,古白话的描写,使人物显得入木三分。但是,哪位大人好心去催催沧海的文啊?现在还是只有1。我都快呕死了。
对于古装的流花,某种意义上说,着眼点是情感的描写,所以,情节上相对薄弱了一点,而在一些人物刻画比较不到位的作品中,这点是致命伤。但是那种为了所爱放弃一切的狂,有的时候是能够席卷一切的。但正是因为这样,很多的流花古装文,从一开始就有种故弄玄虚的感觉,其实那个时候作者往往也并没有想好后面如何写。所以,痛苦啊,我跳入了无数的坑无法自拔。
在流花的古装文中,花道常常低幼化,可爱化,精明化,妖艳化。换句话说,就是脱离了樱木花道原有的形象,前面我说过,流花的古装文偏向于古龙的风格。所以,这种趋势是难以避免的。而在同样的情况下,流川枫往往是闷骚的,又往往是执著的要人命的,也就是说,不是温柔的存在。(苦笑,流川的这个形象已经深入人心了。)而这个时候的仙道,却往往扮演了楚留香的角色,只是可惜没有楚留香的命好,花道不爱他。所以,到最后他只能说上一句:“来过,活过,爱过……”(灭)其实,到现在流花的武侠文,都有一种all花的感觉。不是说不好,只是偏离人物形象而得到的这种效果我是并不太喜欢的。我并不想对着花道叫“咔哇伊”,但是我确真的常常对着流花古装里的花道这样说。(再灭)
但是,流花的武侠文很难写,因为很多时候,作者也被自己的故弄玄虚搞得头昏眼花,都不知道如何结尾了,并不是刻意模仿古龙的风格,但是,很多时候就写成了这样。而我们大家都知道,古龙的最大特点就是善于编写一个大大的阴谋,计中计,谋中谋,就象是在看侦探小说。关于这一点,我个人觉得最后的兔子是处理的最好的一个,尤其是她的《谎言》,不过这是现代文,这里先不说。另一篇《鲜花明灯》,那里面的就是一个很出乎人的意料的故事,其实,故事的进展我一直能猜到,直到藤真的“复活”。真的是没有想到啊!正是因为一直有着悬念,所以关于脱离人物形象的问题反而被遮盖住了。苦笑,这是我永远的痛。
这方面的文章,我推荐月流辉的《明月夜》和无心子的《明珂引》,吐血啊~~~~~都是故弄玄虚到关键时刻停住的文章。我在这儿说明,我绝对绝对是在催文的说。这两篇文,人物形象的把握还是很到位的,虽然,花道还是很可爱的说。(继续灭)其实我要说的是,这两篇文章最大的优点是在控制剧情发展方面,有张有弛,而故事的主线都是有关于物件而引发的悬念。故事中的感情纠葛让人感受到真实激烈。我说过这是流花文的一向特点。大家都知道闷骚的人一旦发狂,后果无法想象。而除了某些地方变得可爱的花道,其他的角色的刻画是绝对到位的。不对,还要除掉藤真。说句实话,到现在,没有那位大人能够真正把握住藤真的。多数的文章里,他只是一个美若天人,古怪精灵的存在。
而流花古装文里的自由观恰恰是斩断一切束缚的。因为在这些文章里的流花的设定,都是那种一旦爱上,根本看不见别的的存在。虽然对于社会来说,那是一种异端的存在,但是比较符合现代人的情感观。
古装文的另一种取材,就是纯日式的。有的取材于日本战国混战,有的取材于日本幕府历史,有的取材于一些诡异的物语。在这个时候,流川的身份,樱木的身份往往有着一种命运的造化的感觉。而且常常是以悲剧结尾的。不论是将军,大名,武士,幕僚,城主,不论是花流还是流花,都露着一种浓浓的无奈感。牵扯到历史,并不是一件容易的事。驽驾这类型的文章,是一种挑战。但是到现在为止,接受挑战的很多,成功的人不多。
诡异是纯日式古装风格的最大特点,你看看日本人看的能剧就知道了,如果再到浅草一带,就更明白了,如果再看看一些唯美到诡异的日本电影,那你就可以出师了。这里的代表是小宝的荒芜系列,关于这篇文,大家讲得太多了,我就不再说了。举个例子,没看过的可以找来看看。
其实要说到我到底喜欢何种风格的文章,或者是说如何看待流与花的感情,还真的是很难说。记得我上高一,高二的时候,疯狂的喜欢一个DJ。他就是主持江苏音乐台的《世界音乐星空》的景心。现在已经换人了。在他讲到威猛乐队的主唱时,是这么说的:“他是一个帅哥,只是很多年以后我们才知道这位帅哥喜欢的也是一名帅哥。”对了,我对流川与花道的感觉就是这样,是这样一种能够如此说出口的感觉。喜欢彼此,但并不是因为皮相等,而是一种羁绊,并不需要偏离原作。只是湘北的狐狸和白痴,只是那个夏天的10号和11号。景心还说过,“现在要是再用帅,酷,去形容人,是很俗的。那应该怎么讲呢?应该说,很有电影的感觉。”我对我所喜欢的花+流的文章也是如此的喜欢的呢——有电影的感觉。其实做到这一点是需要一定的文学底子的,尤其是在气氛烘托上。迷叶在这点上做得不错,散文化的语言,大段大段的心理烘托,再加上对于情节的把握。但是,她有个不足,就是她的文章给人一种感觉,就是一种女孩子的梦幻想的感觉。所以她笔下的流川形象比较忧郁惹人疼惜。记不得是谁和我这样说《你那条街上的夜莺》的流川形象“小媳妇流川!”(爆死)
其实虽然我最先接触的耽美作品是《绝爱》。但是后来我个人看的有关这方面的漫画作品都是一些打BL擦边球的东西,象是《微忧青春日记》,《高危险游戏》,《少年恋爱白皮书》,《优雅男子》,还有一个讲赛车手的,忘了名字……最呕的是《双面间谍》等到了22本啊,才等到那两个人的表白与H。就算是文字,我也是尽量找那种冷冷中透着温暖的感觉的那些书,比如说《伤痕》系列,前几天看到《笼中的青鸟》时,我真的感动的哭了出来,终于幸福了,真的是等了好久的幸福。
有点跑题,其实我想说的是关于流川与樱木,我真正喜欢的是他们之间的氛围,是真正的原作中的人物。所以,流花还是花流,我并没有太大的意见。但是最起码的是不要偏离原作太大。有一些真的是写的很好的文章,就是因为这一点做的不好,让人无法接受呢!比如说昝卉的《爱杀》,尾巴说感觉里面的樱木像木暮,我是当作《毒伯爵该隐》的SD版看的。(灭)其实要是有人能写出《少年残像》的SD版,我一定会幸福得上吊的。(再灭)
我有个朋友,yuitakada,经常把我的文拿走到处贴。是露的万年潜水会员。她是强烈的恋声一族。常常到泫然天际看看剧情CD流口水。她常常说她家的三木san是天生的小受命,然后说速水san是天生的强攻命。动不动就说,S君,G君。不过,我实在是无法理解,为什么对于攻受有着这么大的执著。所以,我能够接受花+流的一切文。而且对于攻受没什么要求。但是我还是喜欢看流花的H文胜过看花流的。我也没有办法,H文,流花的比花流得好上很多。
下面谈谈花流,流花的现代文。
真的是有很多很多的好文章啊!无论是花流还是流花的。我看的第一篇这类文章是爆琦的《非常灵媒》。其实严格来讲这是一篇花+流的all
char文章。里面的故事是很吸引人的,而里面的人物刻画也是很到位的。在一个一个的花+流的“侦探故事”里把各个角色都把握到位,做到这一点真的是很难的。更难能的是,里面的感情描写是毫不逊色的,尤其是花流最后的拥吻,给人一种地老天荒的感觉。这篇文章另一个成功之处是扬长避短,其实我的感觉是爆琦H是写得很差的,所以在这篇其实很多地方可以写H却没有写,无疑对维持全文整体的构架上有着意想不到的帮助。可以说这是她写的最好的一篇,后面的作品都没有超越这一篇。
花流的现代文,我最喜欢的是M大的《我们从不后悔》,芥子的《单恋》,向宇的《这么爱你》。
《我们从不后悔》可以到琉璃的天空看看当时讨论的纪录。尤其是剑舞写的。我只能说这是一篇现实的作品。现实到甚至可以当作非BL看。
《单恋》写的冷,而且痛。花流两人常常用到“床伴”这个词。真的是伤人的。尤其是对于相爱的但是不明白这就是爱的两个人。无论是打黑市拳击的樱木,还是有些落魄的坚持着篮球的流川。很冷。冬天里雪融化似的冰冷。在流川对着洋平爆发的时候,爱真正的出现了,但是又是在一个等待着的冬夜,爱永远的消失了。死亡,是真正的痛。行文是不带一丝感情的简洁利落,人物却是压抑着自己的感情的痛苦着,迷惘着。偶尔的真情流落却是幸福的过眼云烟。
《这么爱你》语言组织,故事编排上是比不上上两篇的。也许是这篇年代跨度比较大,故事比较长。但是《这》里面到处弥漫着的是一种酸楚的氛围。真正的酸楚是因为花流,具体是流川对于自己的感情的不确定性。而樱木在表达感情方面却只是一味的逼迫,甚至以拳头逼出流川的答案。而这篇文章的最后,处理的并不是很好。对于牧绅一,神宗一郎的出现,是促进了花流的情感冲突,但是显得突兀。可是瑕不掩瑜,是篇优秀的文章。
花流的现代文,接触面大多是平淡的简单生活,像是《花流是如何炼成的》,十甫的那个系列,迷叶的几篇花流。这也是避免把樱木写成单纯的白痴的无奈。生活味浓,看的比较轻松。并不需要调动全部的脑细胞,只是那么轻轻松松地看着。就像是在夏夜风中听故事的感觉。用一句比较诗意的话来说就是“在一个骤雨的午后,你闯入了我的生活……”看这两个别扭的男孩的故事,很多次我会会心的微笑。
但是也存在异类,像是刈瑾的《染》。真的是不知道如何评论这篇文章。而且我也并不知道应不应该推荐这篇文章。所以,我就不说了,只是强调这是一篇异类,而且感情激烈。
流花的现代文除了几篇外,和花流是截然相反的。没办法,小宝的影响太大了。其实,在流花文章里,花道或多或少都有点脱离原作形象。其他的我都能够接受,就是无法忍受变得软弱的,爱哭的花道。所以,龙的文章我经常是看得冷汗直流,那篇高H的《爱奴》到现在我还没有看完,看不下去。真的,无法接受这样的花道和流川。那篇《蓝与黑》我看完了,感觉还是冷汗直流。
在流花文章中一直都是坚持不要偏离原作的是foxtail,虽然剧情节奏感觉上有点偏离。尾巴的几篇文章,我都有看,不是单纯的因为他是偶们团长,而是因为他的文章追求的那种风格恰恰是我无法免疫的。《星灭》中的流花是最贴近原作的。虽然这不是他最好的文章。《星灭》是类似clamp《三叶草》的不断倒叙的文章。里面那个死的不明不白的仙道,是尾巴难得写的角色哦!最近他写的,都是那种追求和式风格到吐血的文章,按他的话就是“又是一篇没有什么内容的文章”。其实啊,正是因为笔墨大量的用到环境描写上,所以,人物活动常常让人身临其境。《十七岁的故事》《天然少年》《月下樱》都是这种风格的。就像是岩井俊二的电影。我建议大家看了《四月物语》再来看尾巴的文章。那么感觉会更好。在这里,我揭一下尾巴的老底,那个《十七岁的故事》里的灭花计划只是他随口说说的,大家不要当真。
其他的一些作者的流花文,几乎都是感情激烈到无法宣泄的文章。看的时候我心里面说的常常是,流川啊,我求求你,你不要再强暴花道了。(灭)sex在这些文章中,占有一定的分量,无论是直接描写,还是一笔代过。但是,过程常常都是痛苦的。常常的有一种蒙太奇的效果。在这里的代表就是小宝。《月夜》和《烈火》就不用我说了吧!
也许是在这些文章里,流川枫都出奇的强势。而樱木往往是那种单纯到无法拒绝别人的形象。但是绝不是强弱的配对。而是一种需要,孤独的,强烈的,纯粹到不顾一切的需要。是能说出那种“除了他我什么都不要的!”不成熟的任性的话的需要。这些故事中的流花往往是容易受伤的,往往是独自舔伤口的,往往是假装坚强的。但是也并不能运用到一切上。只是一些文章。但是这种矛盾的感觉是主流。就像是一篇文章的题目,“我只懂得这样爱你”。我说过,流花文的着眼点常常不存在于生活,而是爱情。
说一句不负责任的话,花流是“生活中的爱情”,流花是“爱情中的生活”。
而流花的爆笑文也很多,像是《上帝的玩笑》,《打工狂想曲》……真的是笑到抽筋的文章。GOD啊,你现在为何不写了呢?我还没有来得及崇拜你呢!
另一种风格就是《青青子矜》。是一种回忆般的陈述文,只是说一个故事,其中并不加入作者自己的观点,是一种把一切交给读者的文风。亲切却有距离。温柔却有空隙。虽然是流花,但是更像是流+花。但是,的确是一篇很好的文章。朴素,但是自如。看的时候如果在听LUNA
SEA的《Love Song》那么真的是一种享受。而那篇《everything I do》应该是《青青子矜》的结局部分。虽然《青青子矜》没有写完,但是我们可以猜到它的结局。但是,我还是要催文的说。
关于一些恐怖的文章
恐怖是生活的必须。这是铃木光司讲的。我的感觉,花流文中很难找到恐怖的感觉,流花文中也就是zizi在撑着。不过,zizi的文章的确恐怖。其实对于恐怖我在一段时间里是完全免疫的。但是自从看了《漩涡》我到现在想到还会有反映。记得看《漩涡》的时候我正在吃香蕉,看到第二本的时候,我立刻冲到水池把香蕉全吐了。等我在同学家一起看碟子的时候,她招待我的恰恰还是香蕉,又吐了,后遗症就是到现在我还不敢吃香蕉。(灭)zizi的文在恐怖的基础上提到的是一种疯狂的爱,无论是在《清洁公司事件》还是《尸体系列》还是《野狼》,变态的嗜虐让那种爱疯狂,残暴,就像是在看die~en~grey的video。(让我大叫一下,京,你什么时候能变的比较正常)
有人说我最近写的《再见,水之馆》像是SD版的《午夜凶铃》。呵呵,我真的是没有想到,其实,一个月前和同学到动感青年购物广场的挑战乐园去,见到贞子从电视机里爬出来,叫的最大声的就是我。我怀疑,工作人员都被我吓倒了。前几天看《咒怨》,因为是我一个人看的,当看到那个脸上惨白,而且没有下巴,(这点最吓人)浑身上下鲜血淋淋的人出现时,我差点把电视砸了。
但是我还是孜孜不倦看着恐怖片。ZIZI你是我的偶像!我最喜欢的恐怖片是《FROM
HELL》(中译好像是开膛手杰克)。前几天在Star Movies还看到的,大家可以开到这个频道看看。
死了,跑题都不知道跑哪儿了。
关于晴子
这个角色真的是很难把握的,因为他对于樱木流川都是一个微妙的存在,处理不好就容易使人物失真。在一定程度上,我最讨厌的就是把晴子写成同人女,或是把晴子写成居心不良的女人。比起这两点,把晴子写成一个单纯的白痴反而更能让人接受。
无论花流还是流花的优秀文章中,共同的特点都是抓住了晴子这个角色。真的,如果想脱离晴子,是很容易的,所以,很多聪明的作者都避免描写晴子,或者只是一笔代过。想把晴子写活,这是很难的。
花流中做得好的是《我们从不后悔》,里面的晴子有一种让人落泪的感觉,对于这样一个经受岁月侵蚀的女人,在她靠在墙壁上和樱木说着后悔与不后悔,在她变得风尘,在她脱离赤木家,在她回忆青春,在她无聊的行走在大街上……你不能不承认这是晴子。这是一个可能的晴子。这是一个让人心痛的晴子。
而在我看的更多的文章里,对于晴子处理的更好的几乎是没有的。
同样是风尘中的晴子,同样是被生活。被自己的执著伤害的晴子,流花中的阑珊的《昨日今日明日》《黑暗中的太阳》中的晴子,明显的比不上《我们从不后悔》。但是这篇文章里处理的也是很出色的,让晴子爱上樱木,是一种母性的,女性自觉的寻找依靠的本能。那种爱是理所当然的,但是对于现实的揭露,对于现实的无奈的感觉无疑是降低了。
一碰上流花晴,就象是硫化氢,剧毒。在剑舞的《得乐园,失乐园》,里面的晴子虽然长大,但是没有脱离原作里的形象。如果能够写完的话,真的应该是一部非常现实,非常优秀的文章。里面的晴子也是花了大量的笔墨描写的成功的例子。生活味,幻想味存在于这样的一个晴子身上,就像是一个需要别人的关爱的小女人。
但是另一方面花流晴的文章却没有出色的。也许是我还没有看到。但是这也应该是最难写的。流晴?真的很像是无可能的事。
但是很多的花流,流花文章里,晴子是作为一个导火索的存在。无论是让流川爆发,还是让樱木爆发,都是成功得不能再成功的角色了,但是,对不起,这一类的文章人物和剧情往往比较浅薄。而且有一种刚刚开头就结尾的感觉。
关于经典
michelle大认为不能用经典形容一切的小说。(插句话,这个名字出自The
Beatles的同名歌曲吗?)我的看法恰恰相反。经典只是对于自己喜欢的文章的一种赞美。其实它无关于别人的,众人的看法。其实我个人是比较喜欢村上的,但是他在《挪威的森林》借永泽的口说的那句话“对死后不足三十年的作家,原则上是不屑一顾的,那种书不足为信。”我是一直感到很反感的。其实,大家可以去看看马克·吐温那部讽刺小说,我记不清楚名字了。讲的是一群画家发现画家的作品只有在死后值钱,所以,他们几个伙伴在一起抽签,结果一个叫加廖的画家抽到签装死。其他的人就大力的宣传他们的这个朋友生前是如何如何,他的画是如何如何……很讽刺,但是现在的社会还是如此。
所以,经典并不是什么我们无法触及,无法宣称的。《尤里西斯》这本天书有几个人能看下去,但是他能在中国畅销榜上排榜首,他能出现在高三语文自读课本上。那么我想问的是媒体上的这种“经典”尚且如此,那么我们为什么不能运用经典这个词?
在SD同人界玩得愉快,对于我们喜欢的文章,用上“经典”是无可厚非的。根本用不上对这个词顶礼膜拜。
关于评论。
从那篇关于jinjin的评论开始,乐园这几天有着一种热火朝天的感觉。但是对于一些评论我要说几句。写同人的,应该都是出于对笔下人物的爱,而玩同人也就是为了一个玩得开心。所以,一些时候并不需要那么尖刻。在这里我实在是不想提一个人的名字。不过,她还好不怎么到乐园来。
就像是那期的实话实说请的是韩寒,这个人呢,是比较主观的,他说关于中学学的一些功课实在是没有用的,比如说历史,他现在就只记得鸦片战争什么的。何晶反映是比较快的,她立刻问:“那五四运动你知道吗?”韩寒立刻说不出来话。但是我觉得,请韩寒来,大家就是说说乐乐,没必要搞得那么严肃。如果是小崔的话,我想他不会问出这种话的。
南京一个叫标点十八的节目,里面那个主持电脑公园的主持人这样说过,“靠骂娘是很容易出名的。”但是,真正的大家是宽容的,无论是像卡夫卡,还是鲁迅,无论他们的文章是何种风格,他们的本质都是宽容的。所以,现在中国的文坛是不容易出什么大家的。说到这儿,又有点跑题了,其实我只是想说,评论的时候能够尽量客观一些,公正一些。并不是什么厚道不厚道的问题,而是没必要搞的那个样子。
其实对于作品来说,或多或少都是存在一些毛病的。外国的我们看的都是翻译本,暂且不说。就拿四大名著来说,真正称得上精致的只有《红楼梦》,但是你要是一章一章仔仔细细得看下来,还是有些粗糙的。
所以,我想好的评论应该妍媸必露,大家只是为了玩得开心而已。
--完--
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